古梅图

出处：按学科分类—艺术 中国青年出版社《中国书画鉴赏辞典》第740页（1502字）

【作品赏析】：

《古梅图》是八大山人57岁时所作，所以画上署款“驴屋驴”、“夫婿殊驴”。

画的是一株饱经风霜摧折的古梅，树根全露，树顶向两边屈曲伸展成丁字形。上面题诗三首：

1．“分付梅花吴道人，幽幽翟翟莫相亲。南山之南北山北，老得焚鱼扫□(挖去一字，或为“虏”)尘。驴屋驴书。

”钤“字曰年”印。

2．“得本还时末也非，曾无地瘦与天肥。梅花画里思思肖，和尚如何如采薇。王小春又题。”钤“驴”字印。

3．“前二末称走笔之妙，再为易马吟。夫婿殊如昨，何为不笛床。如花语剑器，爱马作商量。

苦泪交千点，青春事适王，曾云午桥外，更买墨花庄。夫婿殊驴。

”

且不说第一首挖去的字是否是“虏”字(如果是“扫虏尘”，在当时是非惹杀身之祸不可的)。即第二首中“梅花画里思思肖，和尚如何如采薇”句，其心绪情感也显露无遗。

思肖，即郑所南，宋亡后隐居吴下，写兰多露根不画地，有人问他，他答道：“地被番人夺去了。”强烈表达了亡国之痛。

“采薇”，用的是伯夷、叔齐不食周粟的典故，表示自己当和尚亦是效法伯夷、叔齐。署年写“壬小春”，只有天干“壬”，而不写地支“戌”，是“有天无地”之意。对新朝的反抗情绪如此直露，在绘画史上可说是史无前例的。

第三首诗较晦涩，但他“苦泪交千点”的心情亦是可以领会的，所以郑板桥评八大山人的画有“墨点无多泪点多”之句。

画中所表现的正是亡国的痛苦的绝叫。那一株斜挺着的古梅，老干已被摧折得半枯，但在被压抑得伸不直头颈的枝丫上却进绽出清香阵阵的迎春花朵，那形象可以使人联想到在民族压迫下依然顽强生存奋斗，并以美的艺术点缀人生世界的画家自己。

画的笔墨既保留着作者早年刚劲挺拔的痕迹，又已经向晚年沉着宽厚的风格转变，因而使得形式与内容极其融洽。这幅画，在用墨方面，干、湿、浓、淡均挥洒自如，似不经意，却配合得恰到好处，显示出画家深厚的艺术功力。。

【作者介绍】：

八大山人(1626－1705)，原名朱统，是明太祖朱元璋第十六子(《明史》作第十七子)，江西宁献王朱权的后裔。

崇祯十七年(1644)明朝灭亡，第二年清兵占领江西，八大山人即逃入奉新山中，隐匿三年，至23岁时剃度为僧，28岁在进贤灯社正式皈依颖学弘敏禅师为弟子，僧名法堀，后又名传綮，字刃庵，号雪个，后来又号个山，直至54岁。临川县令胡亦堂曾聘请他到那儿吟诗作画，但不久，他忽发狂疾，把僧农扯烂烧毁，走还南昌。

当他发狂病时，一次摸摸自己的头顶，自言自语道：“我已经作和尚了，怎么不可以叫作驴呢?”于是就以“个山驴”、“驴屋”、“驴屋驴”来作书画作品的署名。八大山人这个号是他在59岁以后才使用的，一直用至逝世。

由于他流传下来的作品大都是60岁以后所作，所以人们都习惯以八大山人来称呼他。有人认为八大山人四字草书连写起来，有点象“哭之笑之”的样子，是隐含身世之痛。

此外，画史上还有说他原名朱耷，但从来未见他在书画上有这个名款及印章。据启功先生考证，耷字乃“驴”的俗字，可能是当时人对八大山人“驴”号的俗称，八大山人是清初四大画僧(弘仁、石涛、石溪、八大山人)之一，他的绘画艺术对近现代中国画的发展影响巨大，在中国绘画史以至世界绘画史上都有着崇高的地位。

清 八大山人 轴 纸本水墨 纵96厘米 横55厘米 藏故宫博物院