何元朗曲论

出处：按学科分类—文学 吉林文史出版社《中国古代文学理论辞典》第262页（856字）

戏曲论着。

明代何良俊撰，原为何氏《四友斋丛说》中一部分。何良俊擅长诗文，喜爱戏曲。

当时南方盛行南曲，北曲已无人过问，后经何良俊、顿仁等极力提倡，北曲在南方才又得到复兴，故何良俊对戏曲作家作品的评论较为内行和全面。

何良俊评曲，重本色语，反对刻意造作。他主张：“填词须用本色语，方是作家。”据此，他认为“《西厢》全带脂粉，《琵琶》专弄学问，其本色语少。”他举元人郑德辉《倩女离魂》：〔越调·圣药王〕唱词为例，说：“如此等语，清丽流便，语入本色，然殊不秾郁，宜不谐于俗耳也。”

在创作风格上，何良俊倡导“简淡”。他对元曲四大家的评价是：“马之词老健而乏姿媚，关之词激厉而少蕴藉，白颇简淡，所欠者俊语，当以郑为第一。”“郑词淡而净，王词浓而芜。”但王实甫也有简淡之作。何良俊推崇王实甫的《芙蓉亭》杂剧〔仙吕〕一套：“通篇皆本色，词殊简淡可喜。”

在明初剧坛弥漫着陈腐、秾艳风气的时候，何良俊大声疾呼，崇尚本色和简淡，正是发扬元杂剧的优良传统，向戏曲大众化方面靠拢，是有进步意义的。根据这个标准，他认为施君美的《拜月亭》“余谓其高出于《琵琶记》远甚，盖其才藻虽不及高，然终是当行”。

这些见解在明初剧坛中是很新鲜的，且有很大影响。

何良俊比较重视词曲的音乐性。他认为剧作家应该会唱。他本人就曾请曲家顿仁教他唱曲。他赞赏：“王渼陂欲填北词，求善歌者至家，闭门学唱三年，然后操笔。”在声辞关系方面，他强调声律的和谐美：“既谓之辞，宁声叶而辞不工，无宁辞工而声不叶。”这些主张都是从戏曲文学特殊性角度提出的，是他以前的理论家不太注意的。在曲作中，强调声律，强调表演，正是把戏曲与一般词曲之作区分开来，形成戏曲文学理论的重要特色。《中国古典戏曲论着集成》以《曲论》为名收录，有提要和校勘。