世界书籍艺术流派

出处：按学科分类—文体、科学、教育 南京大学出版社《中国读书大辞典》第382页（1100字）

书名。

余秉楠编着。花城出版社1990年出版。现代书籍不仅追求完美内容，也追求形式的美观。

所谓书籍形式是由封面、插图、版面、印刷、字体以及纸张、装订等方面的因素构成的，书籍装帧艺术是封面艺术、插图艺术、版面艺术和印刷装订艺术的综合体现。高水平的装帧可以创造出优美的书籍艺术形式，同完善的知识内容一起给读者以美的享受。该书对20世纪欧美和日本各国的书籍艺术及其流派作了多方面的探索，对式样新颖、风格多样的各种书籍艺术作品，从各个角度作了展现。

作者在书中首先引导读者回顾了书籍艺术发展的现代历程。并指出早在19世纪末期，欧洲一些艺术家就开始革新书籍艺术，促进了现代书籍艺术的发展。

英国的威廉·莫里斯(1830－1896)于1891年创建“凯姆斯科特”印刷工场，在6年时间内，印刷和出版了50多种精美的书籍，有些书籍还相应采用了新字体。莫里斯作为诗人、建筑家、画家、书体专家和书籍艺术家，他所倡导的工艺美术运动，大大推进了书籍艺术的变革，在欧美有现代书籍艺术的开拓者之誉。

另外一方面，书籍艺术在各个国家的历史发展过程中形成了各自独特的风格。为此，作者在该书的第二部分介绍和分析了欧美、日本等国书籍艺术的发展状况和不同的风格，并介绍了众多有关书籍艺术理论方面的着作和作品集，如日本讲谈社和集英社的《世界美术全集》、《现代世界美术全集》等，而日本出版学会的《出版研究》、《日本印刷年鉴》等均刊登有书装评论文章。

英国则有休·威廉森的《书籍设计方法》、约翰·赖德的《印刷就是快乐》、A．W·约翰逊的《书籍装帧手册》等。其国家书籍协会，则每年举行一次“最美的书”评奖，伦敦还举办每两年一次的世界书籍艺术博览会。英国书籍艺术的特点是注重传统、比较正统、偏于保守，在装帧设计上十分简洁和严谨。

法国的书籍艺术富有浓厚的民族特色，法国是世界上拥有插图和插图艺术家最多的国家。

德国的书籍艺术很有成就，特别在字体创作和版面设计方面尤为突出。美国的书籍艺术发展起步较晚，直至第二次世界大战后，美国书籍艺术才逐渐摆脱英国的影响而获得独立发展，特别是在美术和摄影画册方面发展尤快，而且在技术上比艺术上成就要大。

美国书籍趋于简洁明快、效果强烈，但护封上往往表现出较浓厚的广告味。而瑞士和日本在当代具有世界书籍艺术第一流的水平。

瑞士在战后就取代德国成为世界书籍艺术中心，艺术特点是严谨清新。

该书的第三部分，作者分“儿童读物”、“文学书籍”、“政治书籍”、“科技书籍”和“艺术书籍”五个专题，选载了各国优秀的书籍艺术作品，包括护封、封面、环衬、扉页、插图和正文等，为读者展现着丰富多彩的图例。