古典主义美学

出处：按学科分类—艺术 吉林教育出版社《东西方艺术辞典》第37页（705字）

17世纪发端于法国，随后在欧洲居支配地位的美学思潮。

它是继古罗马贺拉斯的古典主义之后，再次标榜以希腊古典艺术为典范，故又称“新古典主义”。代表人物有法国的笛卡儿、布瓦洛、高乃依、拉辛、莫里哀，德国的高特雪特，英国的德莱顿等。

法国古典主义美学是17世纪专制君主时期资产阶级与封建贵族妥协的产物。它以笛卡儿的理性主义为哲学基础，制定了一系列文艺美学原则。

(1)文艺必须拥护王权，服从中央集权制。主张个人应顺从封建国家的戒律规范，艺术要克制个人情感，遵守公民义务，为王权服务。

(2)美学的最高原则是尊重理性。认为理性、即常情常理受之于天，是普遍永恒的；美只能来自理性，又必然符合理性；评判各种各样的文艺现象要应以理性为依归。(3)摹仿自然是实现理性的基本途径。认为自然就是真实，真实就是合情合理；艺术应当摹仿自然，即描写“自然的人性”、“天生的人性”；人性是符合理性的，符合理性的作品才是美的。

(4)艺术创作应恪守各种法则。运用典雅的民族规范语言，使文艺规范化和纯洁化；依循古代艺术法规，运用古代题材；遵循“三一律”创作原则，即规定剧本只能有一个情节，剧情只能发生在同一地点，时间不得超过一昼夜。

古典主义美学在追求普遍意义时，抹煞了艺术创作的情感、想象及其个人生活经验的作用；在强调永久意义时，忽视了艺术的具体历史背景和民族特点；在弘扬永恒不变的艺术法则时，导致了艺术创作的概念化、教条主义和形式主义倾向。古典主义美学有一定的反封建、反教权的进步意义；制定的“三一律”原则，对戏剧的发展曾起过规范作用；强调的“真”、“自然”、“常情常理”，推动了现实主义艺术的发展。