韵外之致

出处：按学科分类—文学 吉林文史出版社《中国古代文学理论辞典》第501页（1309字）

指诗歌创作中言与意的关系。

语出司空图《与李生论诗书》：“近而不浮，远而不尽，然后可以言韵外之致耳。”“韵”即诗的语言，“致”即意态、情趣。所谓“韵外之致”，大致等于“言外之意”。司空图要求诗歌作品的含义应当深远，要超出它的语言描写本身。

“近而不浮”指诗的形象鲜明，如在目前，而不浮浅；“远而不尽”指诗意含蓄，意境深远，不尽于句中。诗歌作品的言与意浑然一体，便可产生“韵外之致”。

司空图提出的“韵外之致”和他的“辨于味，而后可以言诗”的理论主张，其精神是一致的。《与李生论诗书》云：“江岭之南，凡足资于适口者，若醢，非不酸也，止于酸而已；若醝，非不咸也，止于咸而已。华之人以充饥而遽辍者，知其咸酸之外，醇美者有所乏耳。……倘复以全美为工，即知味外之旨矣。”司空图要求诗歌之味，不能像盐和醋，只有咸和酸，他强调诗味“在咸酸之外”，就是要求诗歌创作在字句之外包含着深远的情趣，使人获得深刻的思想和不尽的意蕴。这样的诗才是“近而不浮，远而不尽”，才能具有“韵外之致”的极高的诗的意境。

“韵外之致”与司空图提倡的“象外之象”的理论主张也有密切联系。司空图说的“象外之象”指的是诗歌艺术的形象’特色，好的诗，能使读者产生联想和想象，并在读者头脑中重新创造出艺术形象和意境，这就是“象外之象”。司空图认为“韵外之致”不能脱离“象外之象”，诗歌具备了“象外之象”的艺术特征，就能使读者获得“韵外之致”的艺术感受。

所以，司空图在《二十四诗品》中说：“超以象外，得其环中。”(《雄浑》)一首好诗，能使读者从诗中的具体形象之外，领悟出丰富的旨趣。

韵外之致的理论，揭示了诗歌的某些特征。

诗歌文体短小，语言高度概括，这就需要强调含蓄、精炼和言短意长。“近而不浮，远而不尽”，正是《二十四诗品》中讲的：“不着一字，尽得风流，语不涉难，若不堪忧。

”(《含蓄》)虽无一字直言本题，但所描绘之景象，所造之意境，已“尽得风流”，已将艰难凄苦之情尽含其中，令人“若不堪忧”了。这正是诗之“韵外之致”、“味外之旨”。

司空图提倡的韵外之致的文学思想的形成，也有其历史渊源。《文心雕龙·隐秀》篇：“隐也者，文外之重旨也。”钟嵘《诗品序》：“文已尽而意有余”。皎然《诗式》“重复条”：“两重意已上，皆文外之旨。”司空图在前人的基础上，从诗之意境和形象的美学高度上，对这一问题作了较为系统的论述，提出了“韵外之致”“味外之旨”的新见，对后世产生了深远的影响。严羽的“妙悟”说，王士祯的“神韵”说，都是司空图的这一文学思想的发展。

韵外之致的文学理论，对抒情诗和诗歌审美理论的发展，有一定的积极意义。但是，它片面强调诗歌意境的朦胧，要求诗描写闲适的生活情趣，忽视甚至反对诗歌对重大社会现实的反映，例如，对元、白的诗，司空图就极力贬低其价值。这显然是司空图诗论的消极因素。