象外之象

出处：按学科分类—文学 吉林文史出版社《中国古代文学理论辞典》第502页（846字）

指诗歌的形象特色。

语出司空图《与极浦书》：“戴容州云‘诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。’象外之象，景外之景，岂容易可谈哉!”“象外之象”中的前一个“象”指作品本身的艺术形象，即艺术作品中所描绘的物象；后一个“象”是读者依据作品所描写的具体形象，通过想像和联想重新创造出来的意境和形象。

司空图借用戴容州的话来说明诗之意境和形象的特点：蓝田多玉石，晴日高照，便烟雾朦胧，远望便可见玉光四溢的瑰丽景象。这说明诗的形象和意境，不是生活本身，但又离不开生活本身，他要求诗歌写景状物力求空灵变化，不可拘泥胶柱；抒情言志力求含蓄蕴藉，不可直言。要做到似是非是，不即不离，虚实统一。

象外之象和韵外之致有密切联系。司空图认为诗歌形象上具备“象外之象”的特点，便可以产生“韵外之致”、“味外之旨”的艺术效果。

司空图提倡诗歌要有“象外之象”，就是要求诗歌创作不拘于形似，要“离形得似”，求得神似，传达出事物内在的精神旨意。他在《二十四诗品》中说：“绝伫灵素，少回清真。如觅水影，如写阳春。风云变态，花草精神。海之波澜，山之嶙峋。

俱似大道，妙契同尘。离形得似，庶几斯人。”(《形容》)司空图认为那种“脱有形似，握手已违”的浮浅的物象描绘，是不能产生诗的优美意境的。只有“离形得似”、“生气远出，不着死灰”(《精神》)的神似之象，才能创造出“象外之象”的艺术境界。

司空图的“象外之象”的理论主张，前人已有所注意。谢赫《古画品录》指出：“若拘以物体，则未见精粹；若取之象外，方餍膏腴，可谓微妙也。”刘禹锡说：“诗者，其文章之蕴耶?义得而言丧，故微而难能；境生象外，故精而寡和。”司空图的“象外之象”说正是前人思想的继承和发展。对后世也有很大影响，宋代的严羽，清代的王士祯都曾接受过司空图的观点。