《西欧戏剧理论》

出处：按学科分类—综合性图书 湖北人民出版社《青年读书辞典》第523页（758字）

【着者】：

阿·尼柯尔着。

尼柯尔(1894－1976)，英国现代戏剧理论家。全书共4章。作者运用历史发展的观点和科学分析的方法，对从亚里士多德至柏格森长达2000年的西欧戏剧理论方面所有重要的问题，做了较系统、客观与详尽的论述，其中包括戏剧意义、类型、冲突、文体、手法、评论、普遍性、悲剧与喜剧的精神等方面的问题。

第1章从戏剧理论史、戏剧的意义、常规惯例、评价和形式等方面概论了西欧戏剧理论的一般问题。

书中给戏剧定义为：戏剧，是以某种方式表现生活意念的艺术，这种方式又能够使这一表现通过演员得到解释，并使看戏的观众感到兴趣。而戏剧性的特征是，一些可导致情绪上与心理上发生震惊的意外成分，它是戏剧家构思情节的基础。第2章到第4章论述悲剧、喜剧和悲喜剧问题。认为，悲剧的目的不是引起怜悯，而是唤起一种与崇高的庄严气概有连结的畏惧情绪。

喜剧与悲剧不同之处在于喜剧中往往是无主人公的、是现实主义的、从而也是无诗意的。

喜剧中，笑来源于贬低、不一致、机械作用和解脱之感，还来源于通常被认为是喜剧性的人物本身并不意识自己的可笑，以及来源于两种滑稽可笑的成分——风趣话和幽默。

而这种可笑的成分则通过剧中人物的形体特征、剧中人物的心理活动、剧中的情绪、剧中的风俗习惯和语言等5种方式表现出来。在综述悲喜剧的各种理论演变之后，认为正剧可以说是今天戏剧的最典型的一种艺术形式，它最适于表达近代理想的方式。

在全书的论述中，作者还从戏剧理论、剧院情况、戏剧手法与时代条件等方面对于许多剧作，尤其是埃斯库罗斯、索福克勒斯、莎士比亚、德莱顿、莫里哀、易卜生、萧伯纳、梅特林克等人的剧作，进行了客观深入的艺术分析。本书对剧本艺术分析的重视，无益是很有意义的，然而对剧本思想性的忽视，亦是其不足之处。