东方朔画讚碑

出处：按学科分类—艺术 中国人民大学出版社《中国书法鉴赏大辞典》第542页（1589字）

【简介】：

全称《汉太中大夫东方先生画讚并序》。唐天宝十三年(754)十二月立。晋夏侯湛撰，颜眞卿书。正书。碑阳赞十八行；碑阴记十七行，行皆三十字。碑阳篆书额，碑阴隷书额，皆十二字。在德州。宋搨本五行“洁其道而秽其迹”之“洁”字“刃”部未损；第十行“跆藉贵势”之“贵”未剜爲“贵”。淸王昶《金石萃编》着录。有翻刻本数种。

【集评】：

宋苏轼《东坡集》：“颜鲁公平生写碑唯《东方朔画讚》爲淸雄，字间栉比而不失淸远。其后见逸少本，乃知鲁公字字临此书，虽大小相悬，而气韵良是，非自得于书，未易论也。”宋黄庭坚《山谷题跋》：“笔圆而劲，肥度得中，但字身差长。盖崔子玉字形如此，前辈或随时用一人笔法耳。”宋董逌《广川书跋》：“鲁公于书，其神明焕发正在笔画处，若弮朱墨而印于石者。”明安世凤《墨林快事》：“篆题兼存，尤古雅峻峭，全无钝质俗态。此时阳冰称高手，乃其文采风流不及此十二字也。其讚字视颜他书，独瘦劲恬适，与《家庙碑》相上下，盖公中年制作最爲得意。”又，“(碑阴)字比《画讚》更大而笔尤丰伟，锋芒转换，一一如新，盖搨更在前者，遂成完璧。其题乃八分，鲁公分书更少见，尤可宝也。”明汪砢玉《珊瑚网》：“如《东方朔画讚》、《家庙碑》则天骨遒峻，风稜谢人也。”明赵崡《石墨镌华》：“书法峭拢奋张，固是鲁公得意笔也。”淸孙承泽《庚子消夏记》：“书法较他刻更严整。予以曼倩生平极诙谲，后世乃有以极正之笔书其赞者，使曼倩见之，当爲骨竦。”淸蒋衡《拙存堂题跋》：“鲁公书直入山阴之室，其所以异于虞、褚家者，刚劲中具灵和气韵，后人以觚稜斩截爲颜，不惟失其神理，并面目亦非矣。”淸梁巘《承晋斋积闻录》：“其骨从欧出，而结体展促方正，大小合一，满格而止，不使行间稍留余地。夫“展促方正，大小合一，各期满格”，此即是颜法也。是碑乃鲁公中年书，全讲用力，较胜《多宝塔》。”淸康有爲《广艺舟双楫》：“《东方朔画讚》似周勃之厚重。”

【赏析】：

颜眞卿在中国书法史上所居的地位我们毋须在这裏饶舌了。但是，颜眞卿爲什么会具有这种不可动摇的偶像地位呢?单纯以其楷书的完美是难以论证这个问题的。

同柳公权书法的硬利森然和欧阳询的隽秀谨严相比，颜体显然过于粗野了。而且甚至有许多楷书难以容忍的弊病。但是，如果从颜书整体中显露的雄浑大气相比，却是足以令一切楷书家退避三舍的。这也是颜书之所以成爲王羲之之后又一大高峰的重要原因之一。它同时也可以验证出中国书法史上一个“字如其人”理论效应的力量所在。

当然，这种理论在学术上的漏洞也是很大的。不过这并不影响它能成爲中国文化心理中一个规矩的确立。艺术家首先要求人格高崇，而作爲“德之糟粕”的“艺”便是反映的轨迹。“艺以德显”的意义也在于此。

《东方朔画讚》在颜书中尙不是眞正的代表作品，譬如说在字体开张上的生硬，笔画上的过于臃结，用点上的粗略等等。但是，它却被那位全才的苏东坡奉爲圭臬，作爲颜书的代表作加以溢美推崇。个中奥妙我们难以从表面联繫进行破译。但是，我们只要把《东方朔画讚》同苏东坡的字体略加比较后便可以意知心会了：肥腴而略显扁笨的肇示对于苏轼那“石压蛤蟆体”的影响是难以估量的。但是，利用那些不成熟、不规矩的字体作爲向新的高峰攀登的阶石，这正是才华溢蕩的艺术家的狡黠之处。也正是这种“狡黠”给我们提供了双重的思考：对一些作品的判断结果要看客观的实际情况，不可轻信一切名家的妄语；聪明的艺术家往往正是在一些艺术的不完美中见出递进的契机。