苏轼和文与可洋州园池诗屏

出处：按学科分类—艺术 中国人民大学出版社《中国书法鉴赏大辞典》第1248页（1003字）

【简介】：

淸·何绍基书于道光二十八年(1848)。纸本。行书。凡十六行，每行字数不一，共三百字。167.5×34.8cm。上海博物馆藏。刊于日本《中国明淸书法名品图册》。

【赏析】：

乾嘉碑学大师的行草书虽然也溶合了碑的内容而各自有独特的风貌，但他们大都以篆隷名世，行草书往往都出现在落款题跋之中，居从属的地位。而何绍基亦“溯源篆分”，但其行草书已成其书法艺术的主体部分，此《苏轼诗》四条屏，可说是其行草书的代表作品。

从此《苏轼诗》四条屏看何绍基行草的艺术创新，大致有这么几个特点。首先，笔法上，何绍基纯用篆隷及北碑笔法，线条浑劲而有力，严格的中锋及颤笔的交替使用，使线条有一种外柔内刚的韧劲；断连停止，顺势而下，随其自然，且以断爲主，断中见连，突破了明末淸初行草书“飘带式”的俗套；篆隷笔法的大量使用，与由楷体入行草的八法相比，明显地简化了笔法而增加了书写的随意性，显得更灵活自然。特别是洒脱的长撇和长长的弯鈎的大量运用，更有云飞雾昇、飘飘欲仙的意味。其次，结构以斜爲主，在斜正的顾盼照应中求得章法的平衡和谐，并且，注重结构的疏密与开合，以密以合爲主，以疏以开爲附，使文字量颇大的艺术作品无压抑和不透气的感觉；整个作品以行书爲主，然有少数楷、隷及草相杂其间，错落有致、随心所欲，如此，则斜正、疏密、开合及正体草体的交替使用，使整个四条屏显得格外生动活泼富于变化，貌似散乱而极具阵法。其不以统一齐整取胜，而在变化，各具形态，各自爲政的独立中求整体的和谐，在如此之多的文字变化中体现其独特的风格，可见何绍基把握和丰富文字造型的能力，体现大师驾驭文字的气度和魄力。因此，《淸稗类钞》中评何绍基书法“行体尤于恣肆中见逸气，往往一行之中，忽而似壮士斗力，筋骨涌现；忽又如衔杯勒马，意态超然；非精究四体，熟谙八法，无以领其妙也”，确是很有道理的。

何绍基这种以篆隷爲底蕴，以断、斜爲主构，拙中见巧，飘逸脱俗的行草风格的出现，是对巧媚柔弱的淸代帖学有力突破。淸代的扬碑抑帖，实质上是碑帖的结合，艺术的综合就是创新，何的行草书比传统帖学融滙渗透了更多的内容，其内涵就更丰富了。