竹石图

出处：按学科分类—艺术 中国青年出版社《中国书画鉴赏辞典》第893页（819字）

【作品赏析】：

从某种意义说，墨竹是中国文人画的一种标本、尺度、基本功。

自文同、苏轼而至元四家，墨竹之风大兴，成为单独之画科。从内蕴上与哲学意理融为一体，而从外形式上与书法表里生发，因此墨竹成了书、画、道(哲学)的综合体，成了人格、人品的直接写照，而寓意兴寄愈益丰厚，乃为画史上千载不衰的画种。蒲华此图以草书之法写竹，率意而成，纵横涂抹，法度井然。他尤善用腴润的湿笔，写新篁，写怪石，水墨淋漓，墨点斑斑，落笔不凡，虽小幅亦气局无限。他远绍嘉兴同乡前辈元代吴镇(梅花道人)的传统，面对“乱世”，而“斫头不屈，强项风雪”(吴镇题墨竹语)。此幅自题“春来稚子添新色，待看亭亭栖凤年”，其旷达乐观的情绪溢乎水墨之间。

吴昌硕对蒲华的墨竹，由艺术而及于身世，发为歌吟曰：“蒲老竹叶大于掌，画壁古寺苍厓边。墨汁翻衣冷犹着，天涯作客才可怜。朔风鲁酒助野哭，拔剑斫地歌当筵。柴门日午叩不响，鸡犬一屋同高眠。”(《缶庐集·十二友诗》)。【作者介绍】：

蒲华(1832－1911)，字作英，原名成，初字竹英，秀水(今浙江嘉兴县)人，别号胥山野史、种竹道人。

早年在家乡结社吟诗，中年客游宁波、台州等地，晚寓沪上数十年，卖画自娱。工山水、花卉，尤善写墨竹，用笔疏放豪宕，墨沈淋漓，气息浑厚，精于湿笔。

其画在青藤(徐渭)、白阳(陈淳)之间，气势磅礴，颇多情趣。书法尤擅草书，自云效吕洞宾白玉蟾笔意，狂草如龙蛇，奔放处如天马行空，时罕其匹。

善诗，与同人结鸳湖诗社，意兴颇豪，有《芙蓉庵燹余草》诗一束行世。平生作画甚多，唯不自惜，多奇癖，雅好古琴，遇即购藏，颜其居为九琴十砚斋。

在沪为豫园书画善会、上海书画研究会发起人之一。据云曾游日本，书画颇为所重。

与吴昌硕、吴秋农、何熙伯、徐星洲、哈少孚交最密。为上海画坛极有个性风格的大画家。

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清 蒲华 轴 纸本水墨 藏嘉兴县博物馆