戏剧美学

出处：按学科分类—社会科学总论 中国青年出版社《社会科学学科辞典》第900页（1008字）

研究戏剧的美和审美的普遍规律的学科，既是文艺美学的一个分支，又是戏剧学中一个高层次的理论门类。

戏剧美学是把美学嫁接到戏剧身上，使戏剧的创作和鉴赏提高到一个新的水平；同时，它又把戏剧回归到美学麾下，使美的一般本质在戏剧中得到充分的印证和展开。它是一种创造性的理论，以美的规律指导戏剧的创作、演出实践。戏剧美学以戏剧作为主题，对其从哲学意义上进行高层次的思考。

它比一般美学切实、具体，但比一般戏剧理论要高一个层次；它不研究具体的写戏、演戏方法和技巧，而是把戏剧艺术作为审美意识的集中表现来研究其本质和一般规律。

我国学者余秋雨认为：“戏剧美学应当包括三个部分；以戏剧本质论研究戏剧美的本质特征(亦即戏剧美与他种艺术美的区别和联系)；以观众心理学研究戏剧美的具体实现；以戏剧社会学研究戏剧美的社会历史命运。”戏剧美学是一门交叉型的边缘科学，它或以哲学为武器研究戏剧美的本质；或以心理学为武器研究戏剧美在剧场中的实现；或以社会学为武器研究戏剧美在社会历史上的实现。20世纪以来，凡是在这些学科中所产生的新变化，都在一定程度上影响了戏剧美学。

在戏剧美学独立构建之前，一般美学的发展已为戏剧美学的产生作了充分的准备。

其中狄德罗、莱辛、康德、席勒、黑格尔等西方美学家，为戏剧美学的建立作出了突出的贡献。

起集大成作用的黑格尔戏剧美学，包括本质论、冲突论、悲剧论、喜剧论、普遍旨趣论、表演论等方面。他的戏剧美学，对19世纪后期、20世纪前期的戏剧美学研究具有极大的启发意义。后来的一大批戏剧实践家，如斯坦尼斯拉夫斯基、戈登·克雷、阿庇亚、布莱希特、梅耶荷德等人也以自己的着述参与了现代戏剧美学的构建。

20世纪戏剧美学的一个重要特点，就是从研究者向实践者的散落，从经院性向实验性的递嬗，并开始了观众审美心理研究。在我国，中年学者余秋雨在戏剧美学研究方面取得了突出的成绩。

《论李渔的戏剧美学》，杜书灜着，中国社会科学出版社1982年版；《戏剧美学论集》，上海文艺出版社编，上海文艺出版社1983年版；《戏剧审美心理学》，余秋雨着，四川人民出版社1985年版；《戏剧美学思维》，中国戏剧出版社编，中国戏剧出版社1987年版。